Il terzo tocco vintage: il foulard

Almeno il foulard! In una primavera come quelle di una volta, aprile era perfetto per il foulard. In una primavera attuale, climaticamente inaffidabile e che passa dal polare al tropicale e poi chissà, si smorza l’imperativo per questo accessorio ma non la curiosità.

Il foulard vintage, quello ci interessa. Quadrato, grande, da indossare doppiato a triangolo, di seta corposa e frusciante, rifinito a mano con orlo tubolare, stampato a fantasie geometriche (es. Pucci), floreali (es. Gucci), sportive-equestri (es. Hermès), firmato insomma – oppure no - era un must nel guardaroba femminile.

Ma se negli anni ’50 e ’60 era ancora ammissibile indossarlo come copricapo annodato sotto il mento o girato con nonchalance intorno al collo,

sempre più il foulard è diventato un accessorio fluttuante e ubiquo

come sciarpa o semplice cache-col, magari con disegni un po’ hippy nei ’70 o rigido e “istituzionale” fino ai ‘90; appeso alla borsa come decorazione; piegato a striscia e usato come cintura…

Bene, una allora si attiva: esamina i fondi di armadi e cassetti. Scansiona vecchie foto di famiglia per chiedere alla mamma ritratta: “Dov’è finito questo foulard qui?”. Suona il tam-tam delle amiche e delle sorelle. Visita storici negozi di tessuti e bancarelle alla ricerca di foulard in pezza, da tagliare e orlare. Perlustra mercerie a caccia di fantasie.

Non è finita:

mettiamo che trovi un bellissimo foulard un po’ rovinato. Che fai? Trasformalo!

Ricavane una shopper solo tua rettangolare o un cuscino bellissimo per il tuo divano, o un top per l’estate da mettere coi jeans, o un sacchetto con coulisse per la lingerie che ti porti in viaggio, o un mini-pareo da spiaggia.

E mettiamo anche che a questo punto tu voglia vedere o leggere qualcosa sull’argomento. Ecco: foulard creativi e spirito ecochic con l’arte del furoshiki o una guida al vintage per non lasciarti incantare facilmente!

Fonte: Quest Twenty Eight su flickr